FULL METAL HOLIDAY 2026 / 17 & 18-10-2026

Un año más, y por quinto consecutivo, llegó el esperado fin de semana de Octubre. Como otras veces, la perspectiva de pasar un par de días (a falta de otra alternativa más larga) de sol, música y todo lo demás que ofrece el festival, unido al hecho de que las ganas aumentan durante todo el año que hay que esperar hasta dicho finde, hace de ese momento uno de los mejores del ya casi extinto verano (en Mallorca, el verano no termina al llegar el otoño), si no del año entero.







Y eso que esta edición, en lo que a la música se refiere, me parecía la menos atractiva de todas en las que yo he estado (parcialmente) presente (desde 2022). Incluso teniendo en cuenta que el éxito de este festival (del cual me alegro mucho) le ha llevado este año a ampliar su oferta a dos semanas, en vez de a una, con posibilidad de que la gente se apunte a cada una de ellas o a las dos juntas, e incluso adquiera paquetes de sólo tres o cuatro noches ya en la segunda semana. No había nada en el cartel de ninguna de las dos semanas que pudiese superar o igualar todo lo que he visto en este festival hasta ahora, pero eso no impidió que fuese igualmente y lo pasase genial. Y, por supuesto, nombres interesantes había.

Los artistas que yo considero más llamativos de la primera parte han sido AXEL RUDI PELL, PAIN, THE HALO EFFECT o THE HAUNTED, mientras que en la segunda (aún en marcha mientras escribo) destacan FREEDOM CALL, DARK TRANQUILITY, TARJA (ex NIGHTWISH), BARÓN ROJO o el guitarrista alemán FRANK BLACKFIRE, miembro de SODOM, con un set especial que mezcla clásicos de su etapa clásica en su actual grupo y de su corta época con KREATOR. Además, algún que otro grupo repite en ambas semanas, como una banda de homenaje a HÉROES DEL SILENCIO quienes, si recuerdo bien, eran bastante populares en su día en Alemania.



Todo tranquilo por ahora




Me hubiese gustado ver, aunque apenas he escuchado nada, a los suecos Dark Tranquility, y a Frank Blackfire, mientras que Barón Rojo supongo que hubiesen asegurado un concierto entretenido con muchos clásicos antiguos, pero me era imposible asistir a la segunda semana, por temas de trabajo. Además, he notado que este año se ha equilibrado bastante el cartel de cada semana en cuanto a nombres y días de ésta, en vez de ir dejando los nombres más conocidos para sábado y domingo, con lo que ir el fin de semana no asegura que vayas a ver lo que quieres ver. Al menos puedo decir que a Barón Rojo los vi hace más de treinta años y que Blackfire ya tocó aquí, con los propios Sodom, en 2023, estando yo presente.

A pesar de no interesarme lo mismo que en años previos (recuerdo al lector que en este festival he llegado a ver, además de a Sodom, a TANKARD, BLIND GUARDIAN, ACCEPT, EVETH, INSANITY ALERT,  LEGION OF THE DAMNED, HAMMERFALL, SACRED STEEL o GRAND MAGUS, entre otros), me di cuenta de que lo que tendría la oportunidad de ver esta vez, entre sábado y domingo, podía estar bastante bien, juntando los nombres conocidos y la pinta que tenían los que no. El resto lo pone el ambiente.



Todo listo para el desmadre




Y poco más, antes de empezar, pues ya he comentado otras veces cómo es el recinto y todo lo que ofrece. Sólo decir que el famoso acantilado sigue tan impresionante como siempre (o más), que esta vez la habitación que me dieron, si bien fuera del recinto principal, estaba prácticamente al lado de éste, que los alemanes fuman una barbaridad y que el personal del hotel con el que me cruce mantiene su habitual e impecable amabilidad. Y otra cosa: no sólo esto sigue siendo algo por y para alemanes, si no para alemanes bastante mayores. Ya lo he dicho otras veces, pero creo que el porcentaje de personas menores de cuarenta tiene que ser muy escaso. Y lo mismo con los menores de cincuenta.



Entrevista con Ola Englund en la playa




Tras la habitual sesión inicial de piscina, playa (en el chiringuito de la playa estaban entrevistando al guitarrista y empresario sueco OLA ENDGLUND, un tipo bastante ubicuo en las redes sociales y también en este festival, como comentaré luego) y cerveza, llegó la hora de comer y, justo después, el primer show del día, con los locales WHOREMAGEDDON. El festival suele reservar algún hueco para grupos de la isla, como ya ha pasado antes. A éste, en concreto, ya lo había visto (al menos este mismo verano, abriendo en Palma para ÁNGELUS APÁTRIDA) y no me llamaba especialmente la atención. Se trata de una banda que creo que empezó hace tiempo (allá por 2012 sacaron una maqueta), pero que se ha vuelto a juntar hace relativamente poco, y toca lo que ellos llaman heavy metal 100% mallorquín. Musicalmente hablando no están mal, ya que son exactamente eso, heavy metal de tradicional. Lo que no me hace gracia es el corte supuestamente humorístico del grupo, con algunas letras en mallorquín (no recuerdo si todas) sobre costumbres, etc, de la isla, y cierta parafernalia un poco ridícula. Además, tienen un cantante que, sea de manera intencionada o no, no puede ser más peculiar. Se llama JAUME VILANOVA y debe ser un tipo relativamente popular en Mallorca que siempre usa la lengua nativa, pero tiene pinta de cualquier cosa menos de cantante. Es, y esto lo digo con todo el respeto, como si hubiesen puesto a un campesino al frente, a ver qué sale. Como ya he dicho, le he visto ya en acción, puesto que antes de estar en este grupo estaba en otro llamado SONS OF CULT, y su desempeño no es algo que me entusiasme. Repito, no sé si este señor va en serio o es todo una parodia.

Presentarse en el escenario vestido de payés (el campesino de Mallorca), con la cabeza cubierta por una máscara de cerdo negro (muy popular también en la isla) y gruñendo, tampoco mejoró la idea que yo ya tenía del grupo. Lo bueno es que los conciertos del festival a esa hora (15:00) me encantan, puesto que la gente no está cansada aún, hay un montón de sitio delante del escenario, muchas ganas de pasarlo bien, y el ambiente es de total felicidad. Y así empezó el asunto. Pero pronto me di cuenta de que había algo raro con dicho cantante; el que yo digo es mayormente gordo y quien estaba encima del escenario parecía mucho más ágil y delgado. Efectivamente, cuando el tipo se quitó la careta resultó que no era Vilanova, si no un tipo llamado JUANMA MACÍAS, que es responsable del proyecto ONE MAN ROCKS (también estaba en cartel, y las dos semanas), consistente en él mismo cantando versiones de canciones conocidas y muy variadas, con una guitarra y varios efectos, para conseguir parecer un grupo entero. Creo que Macías también es muy conocido en la escena mallorquina, y yo he llegado a verlo haciendo lo de One Man Rocks en la calle Blanquerna, en las fiestas del barrio, además de ser, si estoy en lo cierto, uno de los cantantes que participaron en un concierto de homenaje a PANTERA al que asistí hace cuatro años. No sé si este cambio es definitivo o se debe a alguna circunstancia, pero ha debido ser algo muy repentino, pues se podía ver a Macías mirando las letras de las canciones (estaban en el suelo del escenario), y al resto del grupo ayudándole con ellas.



Los mallorquines Whoremageddon haciendo el gamberro




A pesar de los gruñidos, el cambio fue para bien, ya que el tipo se mueve e interactúa con el público, además de tener un salero sobre las tablas del que Vilanova carece. La gente empezó a acercarse al escenario, consciente de estar presenciando algo divertido, y el grupo se comunicó en inglés, haciendo bastantes bromas. Eso, unido al pimple, hizo que el show se me hiciese bastante entretenido. Tocaron un tema llamado PORC NEGRE (por lo del famoso cerdo), otro que, según ellos, es su hit y que presentaron como UP THE WHORES, y una versión del muy famoso YOU'VE GOT ANOTHER THING COMING, de JUDAS PRIEST, rebautizado para la ocasión como GIB ME NOCH EINEN GIN TONIC, entre alguna otra. Ésta última la tuvo que cantar, casi en su totalidad, el bajista (ALBERTO RUIZ).

Pero lo mejor fue cuando llegó el turno de un tema llamado HERBES DOLCES (o eso creo, porque no lo encuentro en ninguno de sus trabajos), en homenaje al licor de hierbas tan típico de la isla. El asunto fue tan chorra y gracioso que me acabó dando la risa. Primero está la propia canción, que tiene una melodía muy pegadiza (no se te va de la cabezota) y una letra en mallorquín que hace rimar lo de dolces, según la pronunciación correcta de la palabra, con la traducción al idioma nativo de las palabras propuesta y respuesta. Por raro que parezca, pues en mallorquín suena parecida la finalización de las tres palabras. Resulta muy cómico. Pero, además, el grupo paró el tema a mitad de camino, y el guitarrista principal (TOMEU MOYA, un gran músico con una pinta imponente entre vikingo y ZAKK WYLDE isleño, y sobre quien, de casualidad, me he enterado que también es investigador) dejó su instrumento y se bajó del escenario para invitar a todo el que quiso a un vaso de dicho licor, mientras los demás cantaban el estribillo ya comentado por detrás, y el cantante animaba a la concurrencia a beber, diciendo que esa bebida era lo más auténtico de Mallorca. Así, hasta que se acabó la botella y el guitarrista subió a su sitio. Fue muy simpático todo.

Y poco después terminaron. La gente se lo pasó muy bien y creo que se puede decir que triunfaron. Tanto que estaba cerca de ellos cuando les hicieron tirarse a la piscina, y les escuché diciendo que había sido su mejor show. Fui a darles la enhorabuena y me parecieron muy simpáticos. Con el bajista había coincidido una vez este verano y ya me lo había parecido.



Después de una hora, a las cinco de la tarde, aparecieron en escena los alemanes FATEFUL FINALITY. Se trata de un grupo de thrash metal que no conocía, pero al que estaba esperando, sabiendo que me iba a gustar con casi total seguridad. Es lo bueno de este festival, y ya me ha pasado otros años con VULVARINE o los ya mencionados Insanity Alert: es raro no encontrar algo que no te guste entre todas las bandas que no conoces. Este grupo, en concreto, es quizás algo más moderno de lo esperado, con dos cantantes y mucha variación en este sentido, pero, por lo demás, encontré todo lo que esperaba. Velocidad y energía, sobre todo, y un cantante (el rubio) bastante simpático (SIMON SCHWARZER, por lo que veo; luego me hice una foto con él) que no paró de comunicarse con la audiencia. Estuvo entretenido, pero no conocía ninguna canción (tienen hasta seis discos de estudio y el último, DESOLATION, es de este año) ni recuerdo el nombre de ninguna. Eso sí, camisetas suyas entre la audiencia había alguna que otra, con lo que supongo que, o bien se ganaron unos cuantos fans aquí, o son relativamente conocidos en Alemania. Buen grupo. Al agua con ellos después del show.



Fateful Finality, desde Alemania




Una vez terminado el concierto, me subí a la habitación para pasar por la ducha, y volví justo en el momento en que empezaba la tercera actuación del día (19:00). Se trataba de CRUCIFIED BARBARA, un grupo sueco formado solamente por chicas y al que tampoco conocía, pero que tenía buena pinta por lo que había leído de él. Más heavy metal de corte clásico y, al igual que me pasó en 2025 con las ya mencionadas Vulvarine, me gustaron mucho. Crucified Barbara es un grupo más heavy que Vulvarine y, por innecesario o inapropiado (según para quien) que sea mencionarlo, tiene el plus de estar formado por cuatro mujeres bastante guapas. Las cuatro, aunque mayormente no lo parezca, han dejado atrás, y con creces, los cuarenta años. Una de las guitarristas, KLARA RÖNNQVIST (quizás la que más joven parece de las cuatro), bromeó al respecto, al presentarse diciendo que había estudiado algo de alemán en el colegio y explicando al público, en ese idioma, que se llamaba Klara y que tenía doce años.


Las suecas Crucified Barbara resultaron mucho mejores de lo esperado




Pero a mí me llamó especialmente la atención la otra guitarrista, y también cantante, MIA KARLSSON. Y era difícil que no fuese así, pues además de ocupar el centro del escenario y ser más alta que las demás, se ocupó de la mayor parte de los solos de guitarra. Todo eso sin tener en cuenta su voz, lo suficientemente destacable como para incluso eclipsar lo ya comentado. Me pareció increíble que pudiese llegar a ciertos sitios con ella, pero más por su tono y su potencia que por alcanzar notas muy altas. No se trata de una cantante tipo soprano al estilo de las que suelen poblar ciertos grupos de metal sinfónico y todo eso; su voz es más grave y parecida a la de otras vocalistas de rock duro, etc. No sé, quizás ANN WILSON o ALANNAH MYLES sean buenos ejemplos con los que poder compararla, pero siempre dentro de un contexto mucho más heavy. Vamos, que ella sola se bastó para mantener mi atención, y ahora mismo no recuerdo haber visto sobre un escenario a ninguna cantante que me haya llamado tanto la atención. Al menos que se ocupase también de la guitarra. Las canciones, aunque no conocía ninguna, me molaron bastante. Todo fue lo suficientemente positivo como para acercarme, por primera vez en mi vida, a una de esas cosas llamadas Meet & Greet, consistentes en hacer cola (apenas, en este caso) para saludar a un artista, pedir una firma, hacerte una foto, etc. Como iba solo, alguien de la organización se prestó a hacerme una foto con todo el grupo y las chicas me parecieron simpáticas. Cansadas y distantes, pero simpáticas.

Me gustaron bastante. Como la propia Mia dijo, son un grupo con casi veinticinco años de trayectoria, pero se habían vuelto a juntar tras diez de ausencia; llevan como un año tocando en directo, aunque sin editar nada nuevo. Tienen cuatro discos, siendo el último de 2014, y Mia también tiene una carrera en solitario. 



Desde la izquierda, Klara Rönnqvist, Jannicke Lindström, Mia
Karlsson & Ida Stenbacka




El Meet & Greet con Crucified Barbara tuvo lugar un poco después de la cena, y creo que aún seguía en marcha cuando empezó el último concierto del día, protagonizado por el famoso grupo de metal extremo, también sueco, THE HAUNTED. Esta banda se formó a partir de las cenizas de otra banda de Suecia, AT THE GATES, una vez que ésta se disolvió por primera vez. De hecho, tres de los cinco músicos que aparecieron sobre el escenario, estuvieron en el primer álbum de la banda (THE HAUNTED, 1998), y dos en el famosísimo cuarto disco de At The Gates, SLAUGHTER OF THE SOUL (1995). Esos dos músicos son JONAS BJÖRLER al bajo (su hermano gemelo ANDERS también fue guitarrista de ambos grupos) y ADRIAN ERLANDSSON (hermano de DANIEL, batería de ARCH ENEMY) a la batería. Por su parte, el guitarrista PATRIK JENSEN es el tercer músico en haber participado en aquel primer disco, y los dos restantes son MARCO ARO (uno de los dos cantantes que ha tenido esta banda) y el ya mencionado guitarrista Ola Englund.

En cuanto a Englund, es un tipo difícilmente evitable, pues aparte de su faceta como músico (en varias bandas), productor y empresario (lleva la compañía SOLAR GUITARS, marca a la cual pertenecían los instrumentos que tocaron él y Jensen), es un youtuber bastante activo y todo eso. Él mismo, con el proyecto en solitario que lleva su nombre, ya había participado en el cartel del festival durante esa semana.


Los actuales The Haunted, de izquierda a derecha: Jensen, Erlandsson,
 Björler, Aro y Endglund




The Haunted me gustaban en su día, y de hecho escuchaba sus tres primeros discos (el segundo ya con Aro). Hasta que volvieron a traer al cantante del primer disco, PETER DOLVING (quien ha protagonizado los álbumes en los que no ha estado Aro), y el grupo empezó a cambiar de rumbo Recuerdo haber escuchado algo que no me hizo gracia, por aquella época, y perdí toda la atención que tenía en este grupo. No sé cuál es su dirección actual pero, dada esta vuelta a la popularidad y lo que vi sobre el escenario, supongo que han regresado al sonido de sus comienzos. O más o menos.

El espectáculo me moló bastante, la verdad. Englund tuvo todo el protagonismo con respecto a los solos, mientras que Jensen hizo su papel de manera efectiva y discreta. Lo mismo que Jonas. Por otro lado, Adrian estuvo tremendo detrás de su kit (la música lo exige), y Marco Aro fue todo un maestro de ceremonias, bromeando con la gente (Normalmente a esta hora ya estoy en la cama, las nueve son las nuevas doce, o Sé que estáis de vacaciones, pero me importa una mierda, ya que ahora trabajáis para mí), pidiéndola que iniciase continuos Circle pits, y acercándose hasta la gente para cantar. Fue todo muy movido. Como ya he dicho, ya no sigo a este grupo y hace décadas que no escucho nada nuevo, pero sí que tocaron canciones antiguas, y al menos me fueron familiares temas como HATE SONG, IN VEIN, DOA, UNDEAD, HOLLOW GROUND o el muy reconocible riff de TRESPASS. Como si se tratase de un viaje de vuelta a principios de siglo.



Marco Aro




El sonido fue enorme y todo resultó mejor de lo esperado. Cuando terminaron, pensé en volver a escuchar un disco como ONE KILL WONDER, de 2003, que ponía bastante por aquella época. Lo rápido que pasa el tiempo, no?. Después del concierto estuvieron un buen rato haciéndose fotos y hablando con la gente, junto a las chicas de Crucified Barbara (acabo de caer en el hecho de que, al igual que en 2025, los dos grupos principales del sábado fueron suecos; Grand Magus y Hammerfall estuvieron aquí el año pasado). Para esa hora mi móvil tenía tan poca batería que no podía ni activar el flash.



The Haunted, metal extremo desde Suecia




Luego, lo habitual. Visita a un puesto de comida donde había hamburguesas (comer por comer, la verdad), ver el ambiente y quedarme un rato a ver el show nocturno que monta en el bar interior el habitual y otras veces mencionado MASCHINE (ANDREAS POOCH). Allí me di cuenta de que este año no han aparecido los habituales ALIEN ROCKIN' EXPLOSION, a quienes, si soy sincero, no he echado de menos. Pero me acordé de un grupete que iba por las instalaciones tocando versiones de canciones famosas, con camisas veraniegas e instrumentos acústicos, y que había aparecido a la hora de comer justo en la puerta del restaurante, y más tarde en la piscina principal (delante de donde estaba yo); no sé su nombre, pero allí estaban otra vez, con Maschine, haciendo el mismo papel que hacía el ya nombrado grupo anterior. Cuando empecé a escuchar, por tercera vez aquel día, su versión de ACE OF SPADES, me fui a dormir. Ya eran las doce, o algo así. Al salir del recinto, por la escalera que hay detrás del escenario, vi que ahí seguían ciertos miembros de The Haunted y algunas de las chicas de Crucified Barbara, hablando entre ellos.



Y la verdad es que eso fue casi todo. Al contrario que el domingo del pasado año, que fue genial, éste fue bastante olvidable. El año pasado hizo muy bueno, pero este año no ha sido así. El sábado estuvo bien, eso sí. Quizás había una temperatura algo más baja que otras veces y un poco de aire, pero nada que te impidiese meterte al agua y disfrutar del asunto al máximo. Pero para el domingo ya se anunciaba el principio de tormentas bastante gordas. Eso me llevó a estar consultando el teléfono para ver cuándo, más o menos, empezaría a llover, teniendo en cuenta que había una hora de coche para volver a casa. Además, aquel día no hubo el simpático numerito que se monta en el escenario principal para homenajear al equipo del hotel. Como aún había otra semana de festival por delante, supongo que lo dejarían para una semana después.



Un día más oscuro. Y lo que quedaba




Al principio del día todo parecía igual que el sábado, y así siguió durante un rato después del desayuno. Así que aproveché para bañarme un poco y volver a visitar el famoso acantilado. Cuando empezaron a caer unas gotas, me volví a la zona de recepción y entonces empezó a diluviar a lo grande. La típica tormenta tropical que es tan exagerada como corta. La gente se metió en los soportales y bajo los toldos, hasta que todo pasó. El sol no volvió a salir, pero el día mejoró. Con ese plan, no habría ningún problema para celebrar los conciertos de ese día, pero la lluvia iba a volver. Hice el check out y decidí comer pronto y dejar todo listo para la vuelta, por lo que pudiese pasar. Tenía intención de quedarme hasta que empezase el tercer concierto, ver un poco del mismo, y luego marcharme.

Otros años me ha importado más perderme según qué shows, pero este año el cierre de fiesta de esa primera semana lo iban a protagonizar los suecos ROYAL REPUBLIC, a los cuales no conocía y que no me pegan demasiado en el cartel. Pero las demás bandas podían estar bien.

La primera (a las 15:00) fue CROSSPLANE, de Alemania. Se trata de un grupo bastante rockero con ciertos momentos más salvajes a lo MOTÖRHEAD que, sin conocer nada de ellos, me pareció entretenido. Creo que el cantante y guitarrista (veo ahora que se trata de un tal MARCEL MÖNNIG, guitarrista de TOM ANGELRIPPER, líder de Sodom, en su proyecto ONKEL TOM) abusó un poco de sus interacciones con el público, y a veces parecía que había más de esto que música, pero estuvieron bien. Ya digo que no los conocía, pero es posible que sean bastante populares en su tierra, ya que, a pesar del día gris, no recuerdo haber visto tanta gente delante del escenario a esas horas.



Los alemanes Crossplane




El día estaba empeorando y hasta se podía notar algo de frío. A esas alturas ni siquiera estaba seguro de que el tiempo fuese a permitir que el resto de actuaciones tuviesen lugar, así que decidí irme antes. En tercer lugar iban a tocar los suecos THE HALO EFFECT, un grupo sueco de death melódico formado por MIKAEL STANNE, cantante de Dark Tranquility (que haría doblete con su grupo habitual la segunda semana) y ex miembros de los muy famosos IN FLAMES (NICLAS ENGELIN, PETER IWERS, DANIEL SVENSSON y JESPER STRÖMBLAD). No he escuchado nada de este grupo, y hace lustros que paso de In Flames, al haberse convertido en algo totalmente distinto de lo que tanto me gustó en su día, pero dado el nombre de los músicos y que el estilo de esta banda parece ir en la línea del que los dos grupos ya nombrados practicaban en los noventa, el tema podía estar bien. Una pena.

Pero sí esperé hasta las cinco de la tarde, ya que entonces empezarían a tocar TEMPLE OF THE ABSURD, un grupo (el segundo del día) alemán de thrash metal liderado por la mítica SABINA CLASSEN, famosa cantante de los extintos HOLY MOSES, y tenía interés por verla. Es una banda que sacó un par de discos en los noventa y que supongo se creó como un proyecto paralelo de Sabina con el que poder hacer otras cosas, pero que no tiene nada más aparte de un par de singles editados este año. Vería un poquito del concierto y me iría porque, la verdad, lo de la previsión de lluvia y tener que conducir me estaba inquietando un poco. Mientras esperaba, cerca del escenario, Sabina pasó detrás de mí. Ella se quedó a un lado de éste, esperando y saludando a la gente que pasaba, y decidí acercarme a ver si podía hacerme una foto con ella, pues es un icono del metal extremo alemán. Me hizo gracia, ya que Sabina ha dejado ya atrás los sesenta, pero se viste como una chavalita dispuesta a darlo todo encima de las tablas por primera vez. No tengo ningún problema con eso, la verdad (y más si la comparamos con la mayoría de miembros de su banda), y creo que, a pesar del maquillaje, se conserva bastante bien. Además, fue muy amable conmigo.



Sabina y sus extraños músicos




Otro tema es el musical. Me quedé a un par de temas o tres, y lo que sonó no es lo que yo entiendo por thrash metal. No es que no fuese brutal y todo eso, pero me sonaba como algo más alternativo y muy lento, convertido en algo más heavy de lo habitual. No había más que ver la pinta de los músicos (hasta de sus instrumentos, la verdad), como ya he dicho, siendo Sabina la más normal del grupo, a pesar de toda su parafernalia rockera. Dignos de ver, y con aspecto de cualquier cosa menos de grupo de thrash metal, la verdad. Todo culminado con la voz ultra brutal de ella. Demasiado, diría yo. No parecía sentarle bien ni a la música, ni a ella, pues Sabina no paró de beber agua. Creo que estaría bien que volviese a hacer algo parecido a aquello con lo que se hizo famosa.



Temple Of The Absurd




Tras unos minutos más me marché, un poco nervioso a esas alturas. No ha sido el mejor año del festival, en lo que a mí respecta (de hecho ha sido el menos bueno), pero lo he pasado genial igualmente. Tardó en empezar a llover en serio, pero un rato antes de llegar a Palma llovía mucho. No sé qué pasó por la zona del festival, ni si todos los conciertos pudieron llevarse a cabo. Creo que el festival contempla alternativas en estos casos, como hacer conciertos acústicos en el bar y todo eso, pero no es lo mismo. Espero que no fuese necesario y que el próximo año sea todo mejor en este sentido.



Esta vez no encuentro vídeos con resúmenes diarios, como en otras ocasiones, pero puede que estos dos sean de interés:






Nos vemos en 2027!





ENGLISH



Another year, and for the fifth one in a row, the long-awaited October weekend arrived. As in the past, the prospect of spending two days (in the absence of a longer alternative) of sun, music and everything else this festival has to offer, together with the fact that the desire for attending it grows bigger and bigger during an entire year of waiting, make of this moment one of the best highlights not only of the almost extinct summer (in Majorca, the summer does not end when autumn arrives), but of the whole year as well.



It did not matter that this edition, music-wise, looked to me like the least appealing one out of all those I have experienced (part time) since 2022. Even if we keep in mind that this festival's ever growing success and popularity (of which I'm really happy) have made it to expand from one week to two, with the possibility to attend either of the two, both of them together, and even to purchase packages of three or four nights during the second week. There was nothing on either of these two weeks bill which could better or match what I have witnessed at this festival so far, but that did not prevent me from going anyway, or from having the time of my life. And, needless to say, there were many interesting names anyway.

The artists I deem the most remarkable on the first week's bill have been AXEL RUDI PELL, PAIN, THE HALO EFFECT or THE HAUNTED, while on the second's (still a work in progress while I write this) FREEDOM CALL, DARK TRANQUILITY, TARJA (ex NIGHTWISH), BARÓN ROJO or German guitarist FRANK BLACKFIRE (of SODOM fame, featuring a special set which is comprised of belters from his classic era with his current band, and from his short tenure with KREATOR) stand out. Also, some artists do double duty in both weeks, like one band devoted to pay homage to HÉROES DEL SILENCIO, who, if memory serves, were quite popular among the German audience back in the day.



I wish I could have seen (although I haven't listened to almost anything from them) Sweden's Dark Tranquility, and Frank Blackfire, while I'm quite sure that Barón Rojo would have put on a fun show full of oldies, but it was impossible for me to attend the second week, due to work. I have also noticed that, this year, the running order during both weeks is much more balanced concerning bands and  week days, instead of pushing the biggest names to Saturday and Sunday, meaning that going to the festival during the weekened does not guarantee you are going to see what you want to see. At least, I can say that I went see Barón Rojo once, more than thirty years ago, and that Blackfire played this festival already, with Sodom themselves, back in 2023 and with me in attendance.

Despite not being as interested in the music as in previous years (I have to remind the reader about all the great bands I've had the chance to see in this festival, besides Sodom: TANKARD, BLIND GUARDIAN, ACCEPT, EVETH, INSANITY ALERT,  LEGION OF THE DAMNED, HAMMERFALL, SACRED STEEL or GRAND MAGUS, among others), I realized I could still have a very good time with all the names (known and unknown) I was going to see between saturday and sunday. The atmosphere does the rest.



Little else to say, before I begin with the shows, for I have already explained what the hotel, the surroundings and everything on offer are like. I just have to say that the famous cliff behind the hotel remains as impressive (or even more) as always, that the room I was given was outside the main facility, but very close to it, that Germans smoke a lot, and that the members of the hotel's staff I encountered keep their usual and flawless courtesy. And one more thing: this festival remains one made by and for German people, but also for quite old Germans. I've said it before, but I think the percentage of people under forty years old has to be really scarce. The same applies for those under fifty too.



After a few hours of swimming pool, beach (at the beach bar they were conducting an interview with the guitarist and entrepeneur from Sweden, OLA ENDGLUND, someone quite ubiquitous on social media and also on the festival bill, as I will explain later) and beer, it was lunch time and, right after, arrived the first show of the day, featuring a local band named WHOREMAGEDDON. This festival usually keeps some slots for bands from the island, as it had happened before. This band, in particular, was already familiar to me (for I had seen it opening for ÁNGELUS APÁTRIDA in Palma this same summer) and, to be honest, wasn't something I was specially interested in. This is a band which, if I'm not mistaken, began several years ago (they released a demo in 2012) but has got back together not very long ago, and it plays what its members call 100% Majorcan heavy metal. They are ok, as far as the music is concerned, for they are just that, traditional heavy metal. What I'm not drawn to is the humorous side of the band, with some lyrics in the island's native language (I do not remember if all of them) about Majorcan traditions, etc, and some props I find boring. Whoremageddon also have a singer who, intentionally or not, could not be weirder. His name is JAUME VILANOVA and he is a more or less popular individual in Majorca who always speaks Majorcan, but doesn't look like a metal singer. In fact (and I say this with the utmost respect) he looks as if the band had placed some country person at the helm, just to find out what the outcome is. As I said, I've seen him on a stage before, for he sang for another band called SONS OF CULT, and his performance is not something of my liking. I insist: I do not know is this fella is serious or he's just an act. A parody, maybe.

Taking the stage dressed up as a Majorcan peasant, with the head covered by a black pig mask (an also very popular animal on the island), and oinking like pigs do, did not do very much to improve the idea I already had in mind. But I just happen to love these earliest shows (15:00). People are not tired yet, there's plenty of room in front of the stage, we're all willing to have fun, and the atmosphere is brimming with happiness. And that's how it all began. Soon I realized there was something strange about the singer; the one I mentioned before is mostly chubby, but that one on the stage looked much thinner and more nimble. Indeed. When that guy took his mask off, I realized he wasn't Vilanova, but someone called JUANMA MACÍAS, who is in charge of something named ONE MAN ROCKS (also on both weeks bill), which consists in himself doing covers of some assorted, famous songs, on guitar and vocals, plus several tricks, to make the audience feels like there's a whole band playing. I believe Macías is very well known in the Majorcan scene as well, and I, for one, saw him once doing the One Man Rocks thing on Blanquerna Street, during some neighbourhood fair, besides being, if I am correct, one of the singers who took part in a PANTERA tribute show I attended four years ago. I do not know whether this replacement is final or what, but it must have been very sudden, for you could notice that Macías needed to take a look at the songs lyrics (they were lying on the stage's floor) from time to time, and how his bandmates helped him with the vocal duties.



Despite the growling, the change was for the better, for this guy actually moves and interacts with the audience, besides owning an on stage charm that Vilanova lacks of. People began approaching the stage, aware of being witnesses to something funny, and the band addressed the audience in english with its nonstop joking. That, together with the booze, made the show an entertaining one to me. They played a tune called PORC NEGRE (after that famous black pig), another one which, according to them, is their hit, and was introduced as UP THE WHORES, and a cover of the very well known YOU'VE GOT ANOTHER THING COMING, by JUDAS PRIEST, rechristened for the occasion as GIB ME NOCH EINEN GIN TONIC, among some others. This last one had to be sung, almost in its entirety, by bassist ALBERTO RUIZ.

But the best moment arrived when it was time for a song named HERBES DOLCES (or so I believe, for I do not find it on any of their works) to be played, paying tribute to the famed, native herbal liqueur. The whole thing was so idiotic and funny that I ended up laughing out loud. First, there's the song itself, which has a really catchy melody (it stays with you for very long after) and a text in Majorcan which makes the dolces thing rhyme, according to its proper pronunciation, with the Majorcan translation of the Spanish words propuesta (suggestion) y respuesta (answer). I understand this is quite difficult for non Spanish or Majorcan speakers to understand but, as weird as it seems, it does the trick, given that, in Majorcan, the ending of those three words sounds similar. It is quite comical. And also, the band stopped playing halfway through the song, and the lead guitarist (TOMEU MOYA, an accomplished axeman with imposing looks, between a viking and an islander ZAKK WYLDE, about whom, by complete chance, I've also learnt he's a researcher) left his instrument, got off the stage and treated everyone to a glass of said liquour, while the rest of the band sang the already mentioned chorus, and the singer encouraged the audience to drink, saying that drink was Majorca's most authentic stuff. On and on until the bottle was over and the guitarist went back to his place. Very funny.

And soon after, the show was over. People had a blast and I think it's only fair to say this band triumphed. So much that I was close to most of them when they were forced to dive into the pool, and I heard them say it had been their best show ever. I congratulated them and they looked like likeable people to me. I had met the bass player once during this summer and he already gave me that same impression.


One hour later, at five, Germany's FATEFUL FINALITY were on the stage and in full control of it. They are a thrash band I did not know anything about, but I was eager to see, sure as I was that I'd enjoy the show. That's one of the great things about this festival, and it happened to me before with VULVARINE or the Insanity Alert guys: it is difficult to not find something of your liking among all the bands you don't know. This one, specifically, is perhaps a tad more modern than expected, with two singers and plenty of interplay in this regard, but, leaving that aside, I found everything I was looking for. Speed and stamina, above all things, and a very likeable singer (the blonde one, SIMON SCHWARZER, with whom I had my picture taken after the concert) who did not stop to interact with  the crowd. It was fun, but I wasn't familiar with any of the songs they played (they have as many as six albums and their last one, DESOLATION, was released this year) and I do not remember any titles. However, there were several t-shirts of theirs among the audience, so I guess they either won themselves some new fans in Spain, or they are popular in Germany. Great band. Into the pool with them after the show.



Once Fateful Finality were over, I went up to my room to get showered, and I went back to the main stage right on time for the third band of the day (19:00). It was CRUCIFIED BARBARA, a swedish outfit comprised only of girls, which I did not know either, but looked good on paper, given what I had read about it. More old school heavy metal and, same as happened to me in 2025 with the aforementioned Vulvarine, I liked it a lot. Crucified Barbara are a heavier affair than Vulvarine and, no matter how needless or inappropriate (depending on who you ask) is mentioning this, they enjoy the asset of being four quite beautiful women. All of them, contrary to first impression, are well into their forties. One of the guitar players, KLARA RÖNNQVIST (maybe the youngest looking of them all), joked about the age thing, when she introduced herself saying she had studied German at school and explaining, in said language, that her name was Klara and she was twelve years old.



But it was difficult for me to look away from the other guitarist, and also singer, MIA KARLSSON. And rightfully so, because besides being the central figure on the stage and being taller than the rest, she handled most of the guitar solos. All that without mentioning her singing, remarkable enough to even eclipse what I've just said. I was amazed at how easy she made it look, but not because of her ability to hit very high notes, but for her power and range. She is not your average soprano kinda singer, in the vein of all those who overpopulate the symphonic metal spectrum; her pitch is lower and similar to that of some other hard rock singers. I don't know, maybe ANN WILSON o ALANNAH MYLES might be accurate examples for her to be compared to, but always within a much heavier context. To cut a long story short, Mia was more than enough to keep my attention and, right now, I don't recall a single female singer who could beat her in that department. At least with a guitar hanging over their shoulders. The songs, although unknown to me, were really cool. The whole thing was so great as to make me attend their Meet & Greet. I was on my own, but someone from the festival crew was kind enough to take a picture of  the whole band and myself. The ladies were cool. Tired and distant, but cool.

I liked them a lot. As Mia herself said, they have been around for almost the entire century, but they had taken ten years off and had reformed like one ago; they have been playing live ever since, although with no new studio releases. They have four albums and the last one is from 2014. Mia has her own solo career.



That Meet & Greet with Crucified Barbara took place soon after the dinner, and I think it was still in progress when the last show began, featuring the also swedish, famed extreme metal band, THE HAUNTED. This outfit was born from the ashes of another band from Sweden, AT THE GATES, once its members disbanded for the first time. In fact, three of the five musicians to show up on the  stage, played on The Haunted's debut (THE HAUNTED, 1998), and two of them on the very well known fourth effort by At The Gates, SLAUGHTER OF THE SOUL (1995). Those last two musicians are JONAS BJÖRLER on bass guitar (his twin brother, ANDERS, played guitar in both bands as well) and ADRIAN ERLANDSSON (brother of DANIEL, drummer in ARCH ENEMY) on drums. Guitarist PATRIK JENSEN is the third member of The Haunted to play on that distant first album, and the remaining two are MARCO ARO (one of the two singers this band has been fronted by) and the already mentioned Ola Englund on guitar.

As for Englund, he's someone who can't just be easily ignored nowaday, for besides his work as a musician (in several bands), producer and entrepeneur (he runs SOLAR GUITARS, a firm the guitars played by him and Jensen belonged to), he is also a very active youtuber. He had also played this festival earlier during the week, with the solo project that is named after himself.



I liked The Haunted back in the day, and I listened to his three first albums (the second one already with Aro at the helm). Until they brought back their first singer, PETER DOLVING (who has sung on all the albums Aro has not), and they began exploring new directions. I remember back then I listened to something I did not like and that was the end of the interest I had in this band. I do not know anything about its current path but, given this newfound surge of popularity and what I saw on stage, I guess these guys have gone back to their roots. Or more or less, at least.

The show was quite cool, to be honest. Englund took the spotlight when it came to soloing, while Jensen played his role in the most effective and discreet of fashions. Same applies to Jonas. On the other hand, Adrian was spectacular and unstoppable behind his kit (that kind of music demands it), and Marco Aro behaved like a consummate master of ceremonies, joking with the crowd (I'm usually in bed this late, nine o'clock is the new twelve, or I know you all are on holidays, but I do not give a shit, you work for me now), asking for circle pits to be formed and getting really close to the audience to sing. It was all really lively. As I said, I do not listen to them anymore and it's been decades since I don't pay attention to anything new from The Haunted, but they did play oldies, and some of them, like HATE SONG, IN VEIN, DOA, UNDEAD, HOLLOW GROUND or the easily identifiable riff of TRESPASS, were familiar to me and, somehow, a trip down the memory lane, back to the beginning of the century.



It all sounded huge and turned out to be much better than expected. When they left the stage I thought about going back to an album like ONE KILL WONDER, from 2003, which I played a lot when it came out. Time does fly, doesn't it? After the show, they spent a while talking to people and taking pictures, together with the girls from Crucified Barbara (I have just realized that, just like in 2025, saturday's two main bands were from Sweden; Grand Magus and Hammerfall were here last year). My phone was almost dead by then, with not enough charge to turn the flash on.



Later on, the usual stuff: I visited a food truck where burgers were served (that was eating just for the sake of it, to be honest), enjoyed the atmosphere and attended the late night show at the bar, conducted by the recurrent and some other times already mentioned MASCHINE (ANDREAS POOCH). There, I realized I had not seen the also recurrent ALIEN ROCKIN' EXPLOSION, whom, if I have to tell the truth, I did not miss at all. But I recalled a bunch of musicians that went all around the main facilities playing covers of famous songs, on acoustic instruments and dressed in summer shirts, which had already showed up by the main restaurant's door after lunch time, and later around the main pool (exactly where I was, lying on a sunbed); I do not know its name, but there they were once again, with Maschine, playing the same role the aforementioned band played. When I began listening, for the third time that day, its cover of ACE OF SPADES, I knew it was time to leave, at twelve, more or less. When I left, through the stairs behind the stage, I saw some members of The Haunted chatting with a couple of the Crucified Barbara girls.



And, truth is, that was almost everything. Unlike previous years, the weather was not that good (although it was good enough on saturday) and the next sunday was quite forgettable in that regard. As I said, saturday was fine, even though it wasn't as hot as other editions and there was a littlr bit of wind. But nothing that could prevent you from using the pool, swimming in the sea and enjoy the whole thing at full throttle. But a great storm had already been forecast, starting on sunday. That made me check my phone on a regular basis, to find out when it would start to rain, give or take, so that I could go home earlier, thinking about the hour drive I had ahead of me. And there was no show to pay tribute to the hotel's staff either, on sunday. Given the festival still had another week after that day, I guess they left said show for a week later.



It all looked as on saturday at first, and so it went on for a while after breakfast, so I decided to visit the cliff, once again, and to swim a little bit in one of the pools. When it started to rain, I went back to the reception area and in a couple of minutes it was raining like there was no tomorrow. The usual tropical rainstorm which is as impressive as it is brief. People ran for shelter under one of the arcades and under the canopies, until it all ceased. The sun did not shine again, but the weather got better. Good enough to have no trouble holding every sunday show; at least in principle, for the rain was due to come back. I checked out and I decided to have an early lunch, so I could have everything prepared, just in case I had to drive home sooner than expected. I was thinking about staying until the third band, see the show for a short while and leave.

Some other years I've had a harder time knowing I was going to miss some shows, but this one's, the band which was supposed to put the first week of festival to an end, was Sweden's ROYAL REPUBLIC, which I did not know and didn't look very much at home on the bill either, to be honest. But the rest of the bands could be a great thing to witness.

The first one (at 15:00) was CROSSPLANE, from Germany. They are hard rocking guys, with some wilder MOTÖRHEAD outbursts here and there, thrown in for good measure. To nobody's surprise, that show was my introduction to them, but they were fun. In my opinion, the singer and also guitar player (some MARCEL MÖNNIG, guitarist for TOM ANGELRIPPER, Sodom's mainman, in the latter's side project ONKEL TOM) abused a little bit of his interactions with the audience, to the point that sometimes it felt like there was more shoting from the crowd than proper music. But they were fine. They might be quite popular in Germany because, despite the weather, I do not remember seeing as many people in front of the stage that early.



The weather got worse and you could even tell it was slightly cold from time to time. By then, I wasn't even sure all the remaining shows were going to take place, so I chose to leave sooner. The third band of the day was THE HALO EFFECT, from Sweden (again), a melodic death metal outfit formed by MIKAEL STANNE, singer in Dark Tranquility (he would soon do double duty with his usual band the next week) and former members of the very famous IN FLAMES (NICLAS ENGELIN, PETER IWERS, DANIEL SVENSSON and JESPER STRÖMBLAD). I haven't listened to anything by this bans, and it's been decades since I forgot about In Flames, after they became something quite different from what I so much enjoyed in the past, but given the musicians resumee, and the fact that this band's direction might somehow be similar to that of the two aforementioned bands in the nineties, the show could have been great. What a pity.

But I did wait until five o'clock, when the second band of the day was scheduled to play. It was TEMPLE OF THE ABSURD, a german thrash band fronted by legendary SABINA CLASSEN, singer in the also legendary HOLY MOSES, and I was eager to see her perform. This band released a couple of albums in the nineties, and I guess it was born as a side project for Sabina, so she could play something slightly different, but it has nothing else but a couple of singles released this same year. I wanted to see them for two or three songs, and leave, for truth is, the weather forecast and the driving thing were making me nervous. While I was waiting, very close to the stage, Sabina walked past behind me. She stayed by the stage's entrance, waiting and saying hi to those passing by, and I decided to do the same myself, to see if I could have my picture taken with here given she's an icon within de teutonic extreme metal scene. It was funny, for Sabina is already into her sixties, but she dresses like a very young wannabe singer, eager to giver her all on stage for the first time. I do not have a problem with that whatsoever (let alone if we compare her to most of her bandmates), and I think that, in spite of all the make-up, she doesn't look her age. And she was very kind to me as well.



The music is another matter. I saw three songs and what I listened to wasn't what I think thrash metal is. Not that it wasn't brutal, you know, but it sounded different to me, like something more alternative and slow, but turned into heavier than usual stuff. You just had to see the way the musicians looked (even their instruments!), as I said, and they all made Sabina looked like the most normal one within the band, despite all her rocking parafernalia. It was well worth seeing, for this band looked like anything but a thrash outfit. The icy on the cake were Sabina's ultra brutal vocals. Too brutal, in my opinion, and thet did not seem to fit neither the music, nor her (she did not stop drinking water). I think it would be great if she started doing something more similar to what she became famous with.



And I left, a little bit anxious by then. It wasn't the best year of my five here and, in fact, it was the least good, but I did have a blast anyway. It took a while for the rain to show up again, but I was still driving when it began raining heavily. I don't know what was it like at the festival, or if the rest of the shows took place as expected. I think the festival has several alternatives in cases like this, like doing acoustic shows inside the main bar and all that, but it's not the same. I hope that wasn't necessary and everything is better next year in that regard.



I can't find clips with daily summaries this time, but these two might be interesting:






Until 2027!






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